Archivo por meses: agosto 2011

La última gran noche con Clarence (Buffalo 22Nov2009)

Queremos empezar septiembre con uno de esos conciertos que estamos seguros de que vais a escuchar muchas veces. Casi tres horas y media sin parar, 34 temas, energía a raudales, Springsteen sin ganas de volver a casa y la banda que no duda en seguirle por donde quiera ir.   Por primera vez suena Greetings From Asbury Park completo, y ya que es el cumpleaños de Steve Van Zandt estrenan sobre el escenario Restless Nights. Unos italianos llevan pidiendo una rareza que no tocan hace más de treinta años, I Don’t Wanna Hang Up My Rock’n’Roll Shoes, y …PUM! , o mejor dicho Boom, Boom, Boom que también se la piden desde el público.

El privilegiado público de Buffalo no sale de su asombro. Es el último concierto de la gira, es “una de esas noches”…y Bruce no se olvida de Clarence ni por un minuto, y cuenta en Growin’ Up como se conocieron y tuvieron un largo largo largo sueño y cuando despertaron estaban en Buffalo. Era esa noche, ese 22 de noviembre en el que Bruce Springsteen & The E Street Band tocarían por última vez ante un público junto a Clarence Clemons.

No os contamos nada más, descargadlo, disfrutadlo, incluso intentad que lo escuche vuestra gente. Este es uno de los mejores homenajes de Bruce y la banda a su público y a cosas que van mucho más allá.
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Homenaje a Jane Scott

El pasado domingo, mientras la costa este de Estados Unidos sufría los embates del Huracán Irene, en Cleveland, en el Rock and Roll Hall of Fame, se rendía tributo a la crítica de música Jane Scott. Murió el pasado 4 de julio a los 92 años.

Windows Media / MP3 Download (4:23)

2Springsteen participó al final del acto interpretando unas líneas de Incident on 57th Street (lo podéis oir a partir del minuto 2).
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Durante sus más de cuatro décadas como crítica, Jane Scott informó sobre los  conciertos de las estrellas internacionales más importantes y se ganó el respeto de “los grandes” del mundo del rock.
Con más de 90 años, Jane siempre se resistió a jubilarse porque “prefería ver a Springsteen antes que jugar al bridge.
Fue también una “visionaria”, si Jon Landau (en el 74)  escribió en The Real Paper Vi el futuro del rock  y su nombre es Bruc e Springsteenesta mujer un año después (75) escribió en The Plain Dealer “Springsteen será la próxima superestrella”. Hemos traducido el brillante artículo que escribió hace 36 años.

Parecía un cruce entre u n  trabajador de muelle y un pirata. Apareció en la oscuridad del escenario del Teatro Allen ayer por noche con una chaqueta greaser negra, jeans azules, un gorro de lana gris que le tapaba un ojo y un pendiente de oro en la oreja izquierda. Sólo le acompañaba un pianista cuando comenzó a cantar sobre  barrios marginales y navajas en su “Incident on 57th St.”
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Su nombre es Bruce Springsteen. El será la próxima superestr

ella.

Los espectáculos de Springsteen en el Allen y en the Akron Civic

Theater la noche del viernes llenaron el aforo. Los fans comenzaron a dar una ovación de pie a mitad de los conciertos. Springsteen es un leve, cuchillo delgado de 25 años, con una mata de pelo rizado, una nariz aguileña y una sonrisa cálida.


Es un poeta, un compositor, un contador de historias, un excelente guitarrista e intérprete increíble. Su poesía y su voz ronca son paralelos a Bob Dylan.
Springsteen canta acerca de la ciudad,  de ‘Johnny’ sentado en una escalera de incendios viendo a los niños por la calle, de Woolworth y las chicas de fábrica detrás del paseo marítimo, de cruceros y forcejeos. A veces su voz es suave como un susurro, como cuando canta: “Baby, podemos escapar”, más suave y más suave hasta lo inaudible.

Springsteen pone todo su cuerpo y su alma en sus canciones.
Baila, patea y salta hacia el público, moviendo sus brazos como un molino de viento loco.

Su saxofonista Clarence (Nick) Clemons le hubiera robado el show a cualquier otro cantante. Sus notas de silencio, y de alza en “Kitty” y “Rosalita” puso al público a sus pies. Algunas canciones fueron acústicas, otras las interpretó Springsteen sólo con un piano como “I came for you” y en otras tuvo el respaldo de su banda de seis hombres, duro rock, como en “Born to run”.

Bruce Springsteen y Ronnie Spector

Veronica Yvette Bennett ese es el nombre real de Ronnie Spector. Una de las grandes de los años 60 gracias al trio neoyorquino The Ronettes. Entre ella , las otras dos Ronettes, es decir, su hermana mayor Stella y su prima1 Nedra Talley, y el que sería su marido entre 1968 y 1974 Phil Spector, subirían a lo más alto de las listas con temas fundamentales de la música pop de todos los tiempos como Be My Baby, Baby I love you o Walking In The Rain. Su sonido se ubicaba en lo que se conocía como “muro de sonido” y Phil Spector era su creador.1

En aquellos primeros años 60 llegaron a ser teloneadas por los Rolling Stones y de hecho mantuvo un romance con Keith Richards, quien lo relataba en su libro “Life” (lectura obligatoria!). A pesar de que durante la segunda mitad de la década el grupo sufrió un declive, continuó siendo telonero de los Beatles en la gira de 1965, y más tarde participó en una sesión de grabación 2de Jimi Hendrix poniendo coros en el tema “Earth Blues”. Pero el grupo acab1ó disolviéndose y a pesar de los intentos de Ronnie por volver a ponerlo en marcha, ésta continuó trabajando en diversos proyectos por su cuenta.

Un heredero de aquel “muro de sonido” llamado Bruce Springsteen la tenía muy en mente (así como Southside Johnny y Steve Van Zandt) asi que en febrero de 1976 entraron junto a ella en el estudio Record Plant de Nueva York. Bruce regaló a su viejo amigo el magnífico tema You Mean So Much To Me Baby, y Southside y Ronnie le pusieron voz.

Tres meses después presentarían en el Stone Pony de Asbury Park el disco, y allí estaban tanto Bruce como Ronnie Spector. Era abril de 1976.

1Ya a primeros de 1977 volvieron a reunirse para grabar el tema escrito por Billy Joel “Say Goodbye To Hollywood”, pero esta vez la E Street Band al completo participó. Steve produjo la sesión, y a pesar de las posibilidades de la canción, no llegó a ser un éxito.2
Ronnie Spector se subió al escenario con Bruce y toda o parte de la E Street Band al completo tres veces más. Una fue en noviembre de 1976 en el Palladium de Nueva York para interpretar tres de sus temas más famosos: Be My Baby, Walking In The Rain y Baby I love You, y las otras dos en 1977 en Red Bank (Nueva Jersey) y en Cleveland. De la noche en el Palladium existe una muy buena grabación en audio que os traemos al blog.

51Os recomendamos que escuchéis la obra de las Ronettes y sin duda el legado de aquellos años de Phil Spector, quien en la actualidad continúa en la cárcel por asesinato.

Springsteen en Landover 1978+entrevista‏

Hoy os traemos un video curioso de 1978. Se trata de una entrevista de aquel año durante la gira de presentación de Darkness On The Edge Of Town ofrecida en el programa Nine Muses, que llevó a cabo el periodista Henry Tenenbaum. Además de la entrevista a un Springsteen con sólo 28 años, podemos ver imágenes del concierto dado en Landover.

Muchos conocereis el video completo de esa noche que circula entre fans desde hace muchos años, pero para los que tengais ganas de volver a ese concierto, aquí tenéis la versión de Rosalita que tocaron aquella noche, 1en la que 3Bruce recuerda al padre de Rosalita que “su foto está en la portada de Rolling Stone“, y que además…incluye el Macho Man de los Village People para presentar a Clarence!

Un pequeño homenaje a Jerry Lieber

Un pequeño homenaje a Jerry Lieber, coautor de letras como Stand by Me y de algunas de las mejores canciones de las décadas de 1950 y 1960. Ha muerto a los 78 años en Los Angeles. 1Leiber y su inseparable amigo Mike Stoller fueron los mejores compositores de la primera etapa del rock. A ellos se debe la introducción de violines en este nuevo tipo de música, o algunas de las mejores canciones de Elvis Presley.

Sin duda esta es una buena ocasión para recordar como Bono con su brazo roto pedía ayuda allá por el 87 a su gran amigo Springsteen.

…y de paso para escuchar a Elvis!



Ya puestos, una más: Jailhouse Rock – Giants Stadium October 2, 2009

Because The Night

Mañana,  23 de agosto Patti Smith publica Outside Society, una retrospectiva, una colección de sus temas más emblemáticos.  El álbum contiene un libreto escrito por Patti con comentarios de las canciones, que han sido seleccionadas por la artista.

De Because The Night, Patti escribe: “Bruce Springsteen me dio un gran regalo al permitirme prestarle algunos versos míos para este himno tan bellamente construido. Mi contribución fue escrita para mi futuro marido, Fred “Sonic” Smith. Aunque la hemos cantado cientos de veces, la respuesta del público es tan fuerte que siempre parece la primera vez y por eso resulta tan emocionante”.

Glory Days, se desveló el misterio!

“Tenía un amigo que era un gran jugador de beisbol cuando estabamos en el instituto.
Podia lanzar la pelota por delante de ti y hacerte quedar como un tonto.
Le vi el otro dia en este bar de carretera, yo salia y el entraba.
Volvimos adentro, nos sentamos, tomamos algo y de lo único que pudo hablarme fue de los
dias de gloria!!”

Detrás de Glory Days hay una historia real. Una noche de verano en 1973, dos amigos que1 no se veían desde secundaria se encontraron cara a cara en las puertas de un bar de la costa de Nueva Jersey. Eran Bruce Springsteen y su compañero del equipo de béisbol del instituto. Para celebrar el momento, se metieron dentro del bar y compartieron unas copas entre recuerdo y recuerdo. Hablaron de las monjas de St. Rouse of Lima School y de los  míticos partidos de béisbol. Springsteen le explicó a su amigo que había lanzado dos álbumes y que con su banda habían actuado de teloneros de los Beach Boys. Se quedaron en el bar hasta que cerró y no se volvieron a ver en más de  tres décadas. Sin embargo, Glory Days“, una canción de 1984 inspirada en aquella noche, les unió de nuevo

Pero ¿qúién fue el lanzador, ese speddball del que Springsteen habla en su canción?. Su nombre es Joe De Pugh. El mayor de seis hermanos, un lanzador estrella de las Pequeñas ligas y uno de los compañeros de equipo de Springsteen en la Liga Babe Ruth. De Pugh, de hecho, quien apodó cariñosamente a Springsteen cono “Saddie”.

Esta historia nos demuestra una vez más que a pesar de la fama Springsteen no olvida a sus viejos amigos. Resulta curioso como De Pugh se enteró que era protagonista de Glory Days. Según ha contado hace unas semanas, cuando De Pugh se mudó a Vermont le contó a una amigo su encuentre en un bar de New Jersey con Springsteen. Pasaron los días y su amigo, Scott Wright, gran fan de Springsteen, escuchó en la radio el tema Glor1y Days y se quedó impresionando cuando escuchó la letra. Acto seguido llamado a DePugh y le dijo: “la historia que me has contado la cuenta Springsteen en su último disco”. De Pugh respondió con absoluta ingenuidad así que terminaron llamando a la radio local y pidiendo la canción.ç

Hace un par de años Springsteen y De pugh se volvieron a reunir en un restaurante italiano en Freehold. Al final de la noche cuando llegó el momento de la despedida, Springsteen le dijo a su amigo con mucho sentimiento: “Recuerda  siempre: te quiero“.

De Pugh confiesa que se quedó sin palabras. “Sólo pude decirle: Gracias, Saddie“. Pero cuando Bruce ya se iba le gritó: “Sad yo también te quiero y estoy muy orgulloso de tí“.

Es una bonita historia repleta de melancolía. Lo cierto es que Glory Days es un tema que trata de béisbol, de rock, del optimismo de la juventud y de la agonía del envejecimiento. Un tema alegre pero a la vez con un transfondo triste:  aparta la mirada y todo se habrá esfumado antes de que te des cuenta“.

 
Ahora creo que voy a bajar al bar y voy a beber hasta que no pueda más.
Y espero que cuando me haga viejo no me siente por ahí pensando en ellos, pero probablemente lo haré.
Sí seguramente me sentaré intentando recuperar un poco de la gloria, porque el tiempo se desvanece y no te deja con otra cosa que historias aburridas sobre los…..
dias de gloria


La “otra versión” de Glory Days

Esta es una versión distinta de Glory Days registrada durante las sesiones de grabación de Born in the Usa. En ella se incluye un párrafo más:

My old man worked 20 years on the line
and they let him go
Now everywhere he goes out looking for work
they just tell him that he’s too old
I was 9 nine years old and he was working at the
Metuchen Ford plant assembly line
Now he just sits on a stool down at the Legion hall
but I can tell what’s on his mind

La traducción sería:
“Mi viejo trabajó 20 años en una cadena de producción
y lo despidieron.
Ahora allí donde va a buscar trabajo recibe la misma respuesta: eres demasiado viejo.
Yo tenía 9 nueve años y él  trabajaba en la planta de montaje  de
Metuchen Ford.
Ahora sólo se sienta en un taburete abajo en el salón de la Legión
pero puedo decir lo que está en su mente”
Por cierto, mañana os contaremos la curiosa historia de “Glory Days” y quién es el jugador de béisbol a quien se refiere Bruce en la canción.

Clemons y el cine

Ya os hemos contado en alguna ocasión que Clarence Clemons también hizo sus “pinitos” en la gran pantalla. Aquí tenéis las  escenas en las que interpretaba a Cecil Powell en la película New York,  New York de Martin Scorsese. Clemons explicó en una entrevista que publicamos recientemente en el blog, que ayudó a Robert de Niro ( que interpreta el papel de un saxofonista) a “parecer un músico de verdad, a moverse en el escenario e incluso a sostener el saxo cuando no se está tocando”. A cambio, Clarence le pidió consejo a De Niro sobre “cómo resultar creíble en pantalla, porque era mi primera intervención en el cine. Incluso llegamos intentar hacer una jam una vez. Bueno, el único que tocaba era yo, porque él se mataba, y lo único que conseguía era hacer un ruido terrible”.

Una curiosidad: si os fijáis con atención os daréis cuenta (se ve mejor en el primer video) que Clarence lleva esparadrapo en las orejas, suponemos que para ocultar los agujeros de los pendientes.

New york, NewYork fue su primera incursión en el cine en el año 77, pero no fue la única. Años después en el 89 le  vimos encarnar a uno de los miembros principales del consejo del futuro en El alucinante viaje de Bill y Ted (podéis verlo en la última imagen del trailer).

Cuatro años después, en el 93 hizo otro cameo como Clarence en  Distracción fatal.

Dos cameos más en la segunda parte de “Blues Brothers” (1998) como miembro de los Louisiana Gator Boys

y un año después en Swing como Jack. 1

¿Qué hay detrás de Dancing in the Dark?

Esta es otra de esas historias de Springsteen, que no hacen más que confirmar que a pesar de llegar hasta donde ha llegado sigue siendo un hombre humilde. Como recordaréis a finales de julio, apareció en internet este curioso video de Dancing In The Dark. Una versión que nada tiene que ver con la emblemática dirigida por Brian De Palma, donde Courteney Cox hace su aparición en el famoso baile final. Esta es una copia algo borrosa, un duplicado de una cinta en la que Springsteen y Clarence Clemons aparecen literalmente bailando en la oscuridad.

La pregunta es ¿qué hay detrás de este video? ¿de dónde ha salido este material, quién lo grabó y por qué no lo habiamos visto antes?

La leyenda hablaba de una primersa versión de la canción previa a la versión de De Palma. Pues bien ahora THE GOLDEN AGE OF MUSIC VIDEO ha desvelado las incógnitas. Detrás de ese video hay dos nombres: el director de fotografía Daniel Pearl y el director de videos de Jeff Stein. El primero es un cineasta de una amplia carrera que se convirtió en todo un refente de la etapa dorada de los videos musicales (es responsable de videos como “Billie Jean” de Michael Jackson, o “Every Breath You Take”  the Police).

Daniel Pearl ha sido el encargado de sacarnos de dudas. El director del video, Jeff Stein tenía la idea de grabar a Bruce Springsteen en un espacio completamente oscuro (suelo negro, paredes negras, techo negro y un escenario también completamente negro) y así se preparó el escenario en Kaufman Astoria Studios. Para poneros en contexto os recordamos que en aquella época Springsteen estaba especialmente nervioso porque Dancing in the Dark era su primer sencillo tras el álbum Nebraska.

Al parecer, Pearl llegó al estudio y se encontró a Bruce con algo de barba de haber estado trabajando, con patillas anchas, con músculos muy marcados, con camiseta ceñida y zapatos de punta (vamos, que le hizo un análisis físico de arriba a abajo para detallar el tipo de luz que debía emplear). Su decisión fue rotunda: luz dura para remarcar su mascunilidad. Una decisión que a Springsteen no le debió de parecer del todo bien, ya que se dirigió al director de fotografía y le dijo “no sé, igual deberías emplear una seda, un filtro en la cámara” . Pearl sin pensárselo dos veces le respondió que así  iluminaba a”Stevie Nicks y que Springsteen no era una mujer sino más bien alguien muy varonil”. Tras grabar unos planos,  Bruce de repente salió de la sala y no volvió. Desapareció. No dijo ni una palabra a nadie  y salió por la puerta. Pearl se sintió tremendamente culpable por los comentarios que había hecho.

Lo cierto es que esta experiencia marcó a Pearl quien intento evitar volver a trabajar con Springsteen a pesar de que no le faltaron ofertas. Años después, Pearl fue contratado con Meiert Avis, un productor que solía recibir encargos de Springsteen. Pearl siempre se negó a participar en los proyectos de Springsteen  hasta que un buen día le tendieron “una especie de trampa”. Pearl estaba grabando a una banda que se llamaba “los rituales” y entre toma y toma apareció Springsteen en su estudio…en ese momento Pearl quiso que se le tragase la tierra, así que mantuvo sus ojos pegados a la cámara esperando a que se fuera para no enfrentarse a él. De repente Bruce le tocó en el hombro y le dijo: “Daniel, el círculo se completa, tenías razón sobre la forma en que querías la luz. Estaba equivocado y quiero pedirte disculpas. Esta es mi canción (le mostró la canción en la que estaba trabajando) y ésta es la única manera de que tu colabores en ella“. De ahí surgió Human Touch, un video en el que Pearl logró resaltar lo que no pudo hacer en el video Dancing in the dark.

!!Vaya lección de humildad!!!

Nuevo video de Nils

Es el nuevo video de Nils Lofgren y se llama Too Many Miles y en obra del director de cine Tom Zimny (hace unos meses grabó “la conversación con sus fans de Springsteen). Una curiosidad:el origen de este video parece que está en la fiesta del 60 cumpleaños de Nils, días después Tom salío de “crucero” con Nils durante dos horas por Nueva York y grabó material suficiente para montar este video.

Por cierto, aprovechamos la ocasión para publicar también el homenaje de Nils ofreció a su amigo Clarence.

Nace Radio Time Boss

LLega a las ondas un nuevo programa de radio dedicado exclusivamente a Springsteen y aterriza justo a tiempo para celebrar el cum2pleaños de Bruce. El próximo 19 de septiembre se estrena  Radio Time Boss. Un programa de dos horas semanales dedicado a la música y el gran legado de Springsteen. Será presentado por Tom Cunningham y producido por PHIL LOCASCIO. 

Radio Time Boss repasará la carrera de Spri1ngsteen, sus grabaciones de estudio, sus actuaciones en directo, entrevistas y todas las noticias de actualidad referentes a él.

El director de Envirion Emisoras de Radio, Danno Wolkoff asegura que el éxito está garantizado:”Springsteen es uno de los músicos con más seguidores del mundo, su relación con el público y su capacidad para conectar con él convertirá a este nuevo programa en un referente”.

 

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Born to run, himno extraoficial de Nueva Jersey

Antes de que Springsteen situara a New Jersey en lo más alto, este estado costero era blanco de todo tipo de bromas en televisión. Los humoristas se burlaban de su contaminación, de la corrupción provocada por la mafia, de su falta de cultura, de su acento e incluso aseguraban que “nada pasable podía crecer en esa tierra”. Por ello gracias a Bruce y a su banda, Jersey se convirtió en la meca del Rock. En 1980 un grupo de fans cursó una petición a la Amablea Legislativa del estado de New Jersey para que la canción BORN TO RUN se convirtiera en himno oficial. A Trento, la capital,  llegaron miles de firmas. La asamblea no estaba demasiado segura del efecto político que podía tener la aprobación de tan peculiar proyecto así que adquirió un compromiso ambiguo: el de considerar BORN TO RUN, el “himno extraoficial de la juventud rockera del estado de Nueva Jersey”.

Drive All Night por Jake Clemons

Está claro que Clarence Clemons es irremplazable. Sus “solos” eran tan especiales porque parte de su Ser se transmitía en cada una de las notas que interpretaba. Estoy convencida que ese era el secreto de su éxito: su humanidad, su música, su perfección, su espiritualidad…formaban un cóctel único. La incógnita sigue siendo cómo Springsteen remplazará el vacio de Big Man. El mes pasado os hablamos de su sobrino Jake, que según dice, hay  quien  le sugiere que tome el relevo de su tio. ¿Qué os parece?


Real Man. ¿La peor canción de Springsteen?

Ahí va eso:
Llevé a mi chica al cine, pillamos un sitio en las filas de atrás, el volumen subió y las luces bajaron, Rambo se estaba cargando a todos. No necesito un arma en mi puño, todo lo que necesito es tu dulce beso para hacerme sentir como un hombre de verdad. Puedes golpearte el pecho, demonios, cualquier mono puede hacerlo, pero tú me haces sentir como un hombre de verdad”
¿Seguimos o echamos la persiana? No! recordemos el sonido que destrozaba esta canción ya pobre de por sí. Springsteen suele realizar una criba quizás excesiva para sus canciones, y su nivel de autocrítica suele ser elevado, y más aún en sus temas más pop, lo que ha supuesto que a punto estuviera de regalar, como e1s habitual en él, cosas como Hungry Heart. Ese filtro también nos evita momentos de pobreza musical lógicos en cualquiera artista, pero esta vez se le fue la mano. No sabemos en que estaban pensando tanto Bruce como Jon Landau y compañía pero Real Man acabó al final de Human Touch, disco que a pesar de las críticas contenía algunas muy buenas canciones con una no tan buena producción. Pero en ésta perdieron los papeles. De hecho cuando Springsteen salió de gira en 1992, este tema duró poco en el repertorio.
Real Man fue grabada a principios de 1990 en Los Angeles y acompañaban a Springsteen, Randy Jackson al bajo, David Sancious al órgano, Ian McLagan al piano y Jeff Porcaro a la batería. Por si esto era poco para terminar el disco, decidió añadir aquella canción llamada Pony Boy de la que mejor hablamos otro día.
Pero también podemos decir que ya le gustaría a la mayoría de artistas que Real Man fuera la peor o una de sus peores canciones. ¿No os parece?

Discurso de Bruce en el New Jersey Hall Of Fame 2008‏

Aquí tenéis  el discurso de Bruce Springsteen en 2008 en el Hall Of Fame de Nueva Jersey. Merece la pena recordarlo.

“Cuando recibí la carta en la que me anunciaban que iba a entrar en el Hall Of Fame de Nueva Jersey me dio un poco de desconfianza. Un Hall Of Fame de Nueva Jersey? No se, tiene Nueva York un Hall Of Fame? Tiene Connecticut un Hall Of Fame? Quiero decir, no creen que necesitan uno. Pero luego pensé, bien…déjame ver: Albert Einstein, Bruce Springsteen…a mi madre le va a gustar eso. Está aquí esta noche, es su cumpleaños, por eso, aquí va Mama! Es la única vez que esos dos nombres van a ser mencionados en la misma frase, por tanto lo voy a disfrutar.
3Cuando estaba grabando mi primer álbum, la compañía de discos gastó un montón de dinero sacándome fotos en Nueva York. Pero había algo que no parecía estar bien. Iba caminando por el paseo de la playa un día, paré en un puesto de souvenirs y cogí una postal que de1cía “Greetings From Asbury Park”, y recuerdo que pensé “Sí, éste soy yo”. Al sur estaba Patti Smith, aquí en Newark George Clinton y Parliament-Funkadelic, grandes músicos.
Menos algunas temporadas en California, mi familia y yo hemos criado a nuestros hijos aquí. Tenemos una gran familia italo-irlandesa, y encontré a mi propia chica de Jersey – gracias, Patti! Al final, encontré algo con una resonancia muy profunda al agarrar las manos de mis hijos en las mismas calles donde mi madre me cogía de la mano, nadar en el mismo oceano y llevarles a visitar las mismas playas a las que solía ir de
niño. Era un sitio además que realmente me protegía. Ha sido muy enriquecedor. Podía llevar a mis hijos a Freehold, subirles a hombros y pasear por las calles con miles de personas en la Kruise Night con toda la gente sencillamente diciendo “Hey, Bruce!”. Eso significaba un montón, la posibilidad de andar a mi aire. Estaba protegido aquí, por la gente de aquí. Y realmente lo aprecio.
Te haces un poco más mayorHALFAM 2 KURDZUK, y cuando llegan esos días frescos en septiembre y principios de octubre, mis amigos y yo, vamos a las aguas frías del oceano Atlántico. En esos días, te das cuenta cada año de que van faltando algunos de tus amigos nadando a tu lado. Pero hay algo en lo que se refiere a estar en el mismo sitio toda tu vida: todos están todavía a tu alrededor en el agua. Miro hacia la costa y veo a mis dos hijos y mi hija entre las olas. Y en la playa hay una nueva tanda de chavales escapándose de la espuma del mar.

Eso es lo que significa Nueva Jersey para mi. Es como un bauú de mi tiempo en la tierra: mis recuerdos, la música que he hecho, mis amigos, mi vida…todo eso está enterrado aquí en una caja en algún lugar bajo la arena de la costa de Nueva Jersey. No puedo imaginar que sea de otra manera.1
Dejadme terminar con la bendición del Garden State : Levantaos, mi querida gente de Nueva Jersey, por ser todos nosotros miembros de una confundida pero noble raza. Nosotros, los del estado que jamás será respetado. Nosotros los que convertimos en moda lo que siempre estará desfasado. La carga en nuestros hombres de los que siempre tienen algo que demostrar. E incluso con este maravilloso Hall Of Fame…sabemos que a la vuelta de la esquina habrá otro chiste malo sobre Nueva Jersey.
Pero no temais! No temais! Esta no es nuestra maldición, es nuestra bendición. Porque esto es lo que nos hace tener un espíritu luchador. Podemos saludar por siempre al mundo con nuestro fabuloso pájaro del estado de Nueva Jersey, y que las chimeneas de nuestra gran area industrial del norte hasta la brisa del oceano de Cape May nos llenen con el hambre y la desnuda ambición y el deseo no solo de sacar lo mejor de nosotros, sino de pegarselo en la cara a otros. ¿Hablamos de la teoría de la relatividad? ¿Qué os parece un poco de luz eléctrica? ¿O un paseo a la luna y vuelta? Eso es! Y por eso nuestros queridos americanos de los otros 49 estados saben que cuando se anuncia “Y ahora, en esta esquina, desde Nueva Jersey…” mejor que levanten sus manos y bajen las cabezas, porque cuando suene esa campana, siempre vamos a salir con mucho swing.
Gracias amigos y familia. Qué Dios bendiga al Garden State!

Y ya que hablamos de Nueva Jersey, también tenemos un video de ese otro genio de aquel estado que nombra Bruce ( y que presentó en recuerdo como miembro honorífico) al hablar de subirse al ring y salir… con mucho swing.