Érase una vez un apuesto jovencito que coleccionaba los enseres que hallaba en los lugares más insospechados…
Jugaba y jugaba, mezclándolos a su antojo para crear piezas únicas…

Así, en forma de onírico cuento, comienza la presentación del universo Vibes, firma contemporánea de joyería y complementos con tienda -taller ubicada en la Parte Vieja donostiarra.

Fervientes mitómanos, su equipo creativo plasma a su antojo las mil y un influencias que pueblan sus particular ideario, consiguiendo así imprimir a las piezas el carácter y la personalidad que han diferenciado a la firma durante sus años de existencia. El universo Pin-up, la ornamentación clásica, las actrices del Hollywood dorado de los 50 o la mítica muñeca Nancy son algunas de las influencias recurrentes que Vibes traslada a peinetas, tiaras, gargantillas, bolsos o pitilleras en un alarde de buen gusto. Aunque no son las únicas. Vibes diseña, en el taller contiguo a la tienda sita en la calle Fermín Calbetón, piezas por encargo atendiendo a los gustos y necesidades del cliente. La calidad de los materiales que utilizan es otro de los valores añadidos de la marca. Os invitamos a que paséis por allí y veáis en primera persona el artesanal trabajo que realizan, y por ende, el espectacular resultado.

Marcas como Something Else, Nudie Jeans, Morphine Generation o Cheap Monday completan la oferta de Vibes.

A nosotros ya nos llenan de buenas vibraciones.

¿Y a ti?

“6 TABLAS” es un viaje en tabla a través del tiempo, desde los primeros 70′ hasta nuestros días.

Una exposición de 6 tablas de diferentes épocas y fotografías de Kepa Acero surfeando sobre cada una de ellas en un intento de entender la importancia del pasado en el futuro. Notas explicativas realizadas por el propio Kepa sobre las diferentes sensaciones completan este ejercicio de investigación.
La exposición estará abierta en Belaza gallery del 1 de julio al 14 de agosto.

Para los modernos. Para los antiguos. Para los que adoran el arte. Para los que lo aborrecen. Para los que nos leen. Para los que no. Para los indies. Para los mods. Para los emos. Para los rockers. Para los ricos. Para los pobres.
Para ti. Para todos.

Demode se complace en invitaros a todos a la fiesta presentación que se celebrará esta misma noche en el bar Akerbeltz de Donostia, a partir de las 23,00 de esta preciosa noche. Nuestra mejor baza es, sin atisbo de dudas, la música, de cuya selección se ocuparán los Korova Djs y Special J, en una lucha encarnizada (musicalmente hablando, claro está) que dejará boquiabierto a más de uno. Pero, por si esto fuera poco y con la clara intención de animaros a venir, también tendremos un Photocall Demode para hacer honor a nuestro nombre, y regalos, muchos regalos.
Os esperamos.
A todos.

La galería GKo de Tolosa recibe a los colectivos artísticos DOMA y FASE en su gira por Europa. Tolosa se convierte en el uno de los tres puntos de llegada de la exposición colectiva “Carne” después de su paso por Alemania. Con motivo de la exposición se ha organizado una agenda cultural de 3 días en la ciudad para el público en general.
El jueves 2 de julio, los artistas estarán dando un curso de la herramienta tagtool en la casa de cultura de Tolosa. Esta actividad permitirá a los artistas interactuar con los jóvenes tolosarras sobre el uso de una nueva herramienta de intervención urbana.
La inauguración de la exposición será el próximo viernes día 3 de julio en GKo gallery a las 20.00h de la tarde. Para finalizar las jornadas, el sábado se realizará la intervención en un muro sobre el paseo de Iurramendi en Iurre, a partir de las 11h. Los 4 argentinos mas algunos artistas vascos se juntaran para realizar una obra colectiva. Esta actividad queda abierta a la llegada de público interesado en tomar pinceles, brochas o esprays para venir y participar.
“Carne” estará abierta hasta el día 31 de julio, con el lema del tour: ” Sin crisis no hay deseos; sin deseos no hay acción; sin acción no hay reacción”.

Como de una película de Mary Poppins se tratara en pleno pulmón bilbaino (Parque de Doña Casilda) el pasado domingo se celebró la fiesta del Tiovivo. Este peculiar encuentro organizado por gente de Garabat y  Concept Council aglutinó a más de una treintena de personas que (sobre manteles de cuadros en el cesped) compartieron pastelitos, sándwiches y algún que otro cóctel improvisado.

Entre los asistentes hubo quien se atrevió a recrear con hábil ingenio la época dorada de principios del siglo XX, en el que los paseos y el gozo por los pic-nics campestres estaban a la orden del día

Mientras tanto, en el antiguo tiovivo del parque (concertado por los organizadores) no paraba de sonar Alaska y como de buenos fans de la Diva, una marea de treintañeros invadían sin cesar los pobres caballitos de madera.

La tarde transcurrió magníficamente hasta que la lluvia hizo de las suyas y aguó un poco las esperanzas de diversión. Aún así, el ambiente abierto y distendido que se respiraba, propició el encuentro y tranquilidad de una tarde de domingo.

La Roux significa “la pelirroja”, y es el nombre que Eleanor Jackson
decidió dar a su proyecto musical tras consultar un libro de nombres para
bebés que encontró abandonado en una papelera de Londres. Como historia,
es una de las más absurdas que nos hemos encontrado jamás; queda dos
metros por encima de las que suele contar Morrissey para justificar
cualquier cosa que hace (desde su corte de pelo hasta la última línea de
sus letras) y casi a la altura de las que se inventa el NME para tratar de
convencernos de que, por fin, han encontrado un grupo bueno de verdad.

La Roux no está sola en esto; el productor Ben Langmaid la acompaña como
una sombra a todas partes, maqueando su música en el estudio y
co-escribiendo buena parte de sus canciones. Como dos felices siameses
unidos por algún órgano vital, ambos han conseguido subirse al carro del
synth-pop independiente ocupando asientos de ventanilla en apenas un año.
La Roux fue la afortunada en alguna de las expediciones de coolhunting que
los parisinos Kitsuné Maison emprenden de mes en mes por Londres…la
descubrieron gracias a una maqueta que alguien hizo llegar a su buzón y
les faltó tiempo para subirse al Eurostar y contratarla: La Roux comenzó
así editando EPs con Kitsuné (Quicksand en 2008, In for the Kill en 2009)
y colando sus canciones en las recopilaciones de rigor. Y de ahí al set de
los DJs que marcan el paso del french disco sólo había un paso.

Ahora, La Roux tiene sobre la mesa un contrato multinacional y en el bolso
un disco largo con 12 canciones de inminente aparición…no se ha quemado
las neuronas para darle título (el disco de La Roux se titula “La Roux”)
pero eso ya no le importa a nadie. Lo que tal vez sí importe es el
contenido; una vuelta de tuerca más al pop electrónico de los 80 con todo
el arsenal de guiños previsto (Eurythmics, Human League, Yazoo…), sus
singles de la época Kitsuné (In for the Kill y Quicksand) y 10 piezas más
de regalo. La Roux no se complica la vida, tiene una voz multiusos que le
sirve lo mismo para emular a Annie Lennox que para jugar a electro-diva, y
tiene una máquina de hacer música a pleno rendimiento a la espalda. A La
Roux le gustan las melodías sin complicaciones, le gusta imitar a Alison
Moyet (Tigerlily, Bulletproof, Cover my Eyes…) y le gusta dejar a
Ladyhawke como una segundona. El disco de La Roux es como un túnel
espaciotemporal que puede devolverte a los vertiginosos años del cubo de
Rubik, las hombreras y el cardado capilar en un salto. Eso está
estupendamente a veces (Fascination), medio bien a veces (Reflections are
Protection, Armour Love) y casi mal otras (I’m not your Toy), aunque lo
que más claro queda es que su terreno son los singles más que los formatos
largos. La parte buena es que, como ahora todo el mundo se descarga los
discos de Internet, puedes quedarte con las que merezcan la pena.

Ponte en situación: estás en Hendaya, en Zarautz o en Mundaka, el neopreno
te sienta como un guante y acabas de encerar la tabla que es un gusto.
Entras en el agua y a tres patos de distancia ves la primera ola del
verano acercándose…maniobras, te preparas y, cuando tendrías que estar
dejando a Kelly Slater o a Aritz Aranburu a la altura del betún con tu
estilo, te encuentras rodeado de bolsas de plástico, colillas submarinas y
botellines de agua mineral flotantes. No, tío, no te has estado preparando
todo el año para esto…

Cuidar las playas para evitar que terminen como cementerios de residuos no
es algo que pueda dejarse para mañana. Cada año, hay toneladas de basura a
la deriva en los mares que pueden terminar amontonándose a la puerta de tu
casa. Las playas y las costas son para disfrutarlas, y garantizar eso es
algo de lo que Surfrider Foundation lleva ocupándose años… Surfrider es una
ONG fundada en 1984 en California, y que hoy día tiene más de 50.000
miembros, y multitud de organizaciones locales en los Estados Unidos,
Canadá, Puerto Rico, Argentina, Brasil, Perú, Australia o Japón.

En Europa, Surfrider Europe es la representante Surfrider Foundation;
se creó en 1990 y tiene su sede en Biarritz. Actualmente, Surfrider Europe
aglutina a más de 1.000 miembros, 4.000 voluntarios, cerca de 30
organizaciones locales repartidas por toda Europa y más de 12.000
cooperantes en el Continente. Desarrolla acciones y trabajos a lo largo de
toda la costa europea, concentrando su actividad en aspectos pedagógicos
(organización de exposiciones y proyectos culturales o deportivos), en
aspectos jurídicos (asesoramientos legales, estudio de las legislaciones
medioambientales) y en aspectos activos de carácter participativo
(limpieza de playas, recogida de muestras de aguas para análisis en
laboratorios, seguimiento del tratamiento de residuos, etc).

Surfrider Europe documenta todas estas actuaciones a través de su página web, que te
recomendamos visitar ahora mismo.

El pasado 19 de junio Jon Mantxi presentó en la librería Anti de Bilbao el recopilatorio de sus mejores cómics “IA DENA: KOMIKI BILDUMA 1997-2007″.

El zumaiarra resume diez años de carrera en 100 páginas llenas de humor en euskera. El autor muestra temas del día a día “desde una perspectiva personal, con altas dosis de ácida ironía y en la frontera del absurdo”, según confesó él mismo.

En el evento también pudimos disfrutar del primer disco de Mursego (Maite Arroitajauregi) titulado “Bat”. Este trabajo mezcla un sinfín de sonidos personales creados con una amplia variedad de instrumentos musicales. La artista mezcla el teclado, el chelo, el violín o el ukelele entre otros pasándolo todo por el tamiz del ordenador.
Los que nos acercamos a la librería Anti (estuvo lleno), pudimos disfrutar de un espectáculo inolvidable y como colofón final el dúo Mantxi-Mursego recitaron musicalmente una tira cómica de la colección IA DENA.

Así mismo, el artista Kiko Pérez inauguró la intervención “Quizá sea un buen momento para empezar otra vez” en la fachada de Anti.

Beth Ditto es una venus rotunda, una Madonna punk de talla XXL con maneras
de diva y hechuras de acorazado. The Gossip es su banda, aunque a nadie se
le escapa que la Ditto podría transformar a su imagen y semejanza
cualquier grupo de músicos que orbitaran alrededor de sus eternas
caderas…Los que la acompañan (el guitarrista Brace Paine y la batería
Hannah Blilie) presentan a su sombra Music for Men, el cuarto disco largo
de The Gossip. Music for Men ha sido producido por el incombustible Rick
Rubin y grabado en los estudios Shangri La de Malibu, hogar mítico de Bob
Dylan y The Band.

Lo gracioso de The Gossip es que se han hecho incontestablemente famosos
sin haber sacado un disco desde 2006; Standing in the Way of Control sigue
siendo, hasta que el 23 de junio Music for Men se ponga en circulación, la
última grabación de Ditto y familia. Vale que han hecho trampa: tanto el
single Standing in the Way of Control como Listen up! se han reencarnado
en unas 500 remezclas distintas, y el calórico carisma de la Ditto ha
hecho el resto para mantenerlos vivos…pero ahora toca remangarse la falda
de tubo y saltar al ring. Lo primero que llama la atención de Music for
Men es que The Gossip se han dejado querer por una multinacional. Y lo
segundo, que Rubin haya sido el productor escogido, especialmente después
de que mandara a U2 a tomar viento fresco. Metidos a apostar, uno se teme
que los Gossip vayan a tomar una dirección paralela a la de los Yeah Yeah
Yeahs, jugándose el refajo en el pantano electro-rock y los ecos
nuevaoleros. Pero la Ditto es mucha Ditto como para presentarse al
concurso de imitadores de Debbie Harry del barrio, de modo que cabe
esperar algo más…

El primer single de Music for Men deja sabor raro; Heavy Cross suena
demasiado cercana a Standing in the Way of Control como para sacar
conclusiones, aunque a nadie vaya a molestarle otra descarga de punk-funk
en la que -eso sí- la mano de Rubin se nota detrás de los riffs
abiertamente rockeros de la guitarra. Y el disco, una vez abierto,
confirma esa sensación extraña: Dimestore Diamond tiene algo del sonido
blindado de los White Stripes de Elephant con un toque de soul de cemento
armado a cargo de la Ditto, Four Letter Word es un digno pulso de
dance-pop a reacción y 2012 desprende cierto aroma new wave a la
americana. Aunque sea pronto para lanzar un veredicto, hay algo que no se
nos puede escapar: Music for Men es un disco en que la búsqueda de un
sonido compacto y brillante (lo tiene, sin duda) amenaza con comerse la
pegada garajera del grupo. Y puede que no la termine engullendo, pero sí
que le ha pegado algunos mordiscos…Love Long Distance ensaya un equilibrio
de disco-funk con guitarrazos que no logra salvar su carencia melódica, y
Pop goes the World intenta hacer girar la bola de espejo sin especial
convicción. The Gossip disparan todas sus armas en Vertical Rythm o Eight
Wonder logrando dar cuerpo al disco pero evidenciando que, tal vez, la
sombra enorme de Beth Ditto nos ha hecho olvidar que lo suyo son los
singles y no los formatos largos. En los primeros, pueden ganar por K.O.
en tres minutos, pero en los segundos sólo aspiran a una victoria a los
puntos. La de Music for Men se la merecen, pero todos sabemos que no será
hasta la primera remezcla que suene la campana de verdad. Porque acabará
sonando, y nadie podrá pararla.

by: Korova