Demode

JACK PEÑATE es el típico ejemplo de descubrimiento que hace la prensa
musical británica con una sonrisa de oreja a oreja. Los ingleses están
convencidos de que, el día menos pensado, aparecerá el Mesías con su banda
en un pub de Reading y nos salvará a todos llevando Inglaterra de vuelta a
la cima de la cultura popular. De manera que, mientras el NME sigue
esperando esa mezcla de John Lennon y Johnny Rotten que nos redima de
nuestros pecados, y tira piedras contra los falsos profetas (esos deben
ser los Gallagher) que les han dado la espalda, lo que queda es un goteo
interminable de hypes de bolsillo…Jack Peñate es uno de ellos.

JACK PEÑATE debutó en 2007 con un disco (Matinee) que la crítica trató
como si alguien acabara de inventar el coche eléctrico y lo anduviera
regalando en Trafalgar Square; el disco no estaba mal, y Peñate se hizo
habitual de la programación de la BBC con su pop callejero y sus letras de
pub de barrio. Sin embargo, Matinee no hizo mucho ruido fuera de las Islas
y la promesa parecía condenada a incumplirse…

…Pero la verdad es que eso sólo pasa por no tener paciencia: Everything is
New está mucho mejor y, si nadie marea a Peñate incitándole a que se haga
fotos con Justin Timberlake, puede terminar funcionando. Everything is New
sigue siendo un disco de pop inglés, pero afortunadamente multicolor:
Peñate parece una versión no-depresiva de Tim Buckley (Pull my Heart away,
el single Be the One, Body down) con barniz suburbano, olfato mainstream y
más curiosidad por las melodías…pero fundamentalmente, parece un músico
inquieto con ganas de movimiento. El grueso de las canciones de Everything
is New hacen honor a su título renovando los registros que acuñó en
Matinee; cierto toque funk y una notable curiosidad por hacer malabares
con el afrobeat colocan a Peñate en un cruce de caminos entre David Byrne
y bandas como Vampire Weekend. En particular, Byrne proyecta su sombra
(con y sin Talking Heads) sobre Everything is New, el nuevo single
Tonight’s Today y So Near. El resultado es vibrante, optimista y
suficientemente fresco como para tomarse en serio al bueno de Jack.

En su tremenda aunque habitual incoherencia, la Moda, sin apenas dejar acabar el período estival y con la resaca de las recientes rebajas aún latente en nuestras retinas (y en nuestros bolsillos), ya nos avasalla con imágenes de la nueva temporada, preparando nuestro subconsciente para lo que desearemos llevar a partir de finales de Septiembre.
Y es que éste suele ser ,debido al contraste, uno de los cambios de temporada más atractivos del año, sino el más. Y concretamente el que nos ocupa, a ojos de esta humilde redactora, es sin duda uno de los más interesantes de los últimos años en lo que a inspiración se refiere. Tras un período de austeridad asociado a la crisis tanto en gama cromática como en línea de diseño nos encontramos ahora con un panorama muchísimo más alentador, en el que el color y las formas vuelven a ser protagonistas.

A pesar de haber sido visitado recurrentemente durante los últimos años por numerosos diseñadores, vuelve la tendencia rock, en su versión más elegante e irreverente; piel, plumas, gasa y tachuelas en un todo al negro muy propio de la temporada otoño/ invierno. Givenchy y Balmain son, entre otros, los principales representantes de esta tendencia que ya puede verse en los escaparates de las principales tiendas low cost. Las carreras y agujeros en las medias ya no serán un problema gracias a la tendencia ripped, que ya venía dando guerra a lo largo del verano en jeans y se hace extensible ahora a los panties. Las nuevas siluetas promovidas por las hombreras del maestro Balmain cambiarán la visión de las formas y nos remontarán a uno 80 reinventados. Lentejuelas y brillos en mini-vestidos con hombreras, mangas farol y casacas bordadas con hilos dorados. El tercipelo y los drapeados en vestidos también volverán con fuerza esta temporada, así como las capas y capelinas, las pieles y las botas por encima de la rodilla.
Pero no sólo de rock se alimenta la moda que viene. Coincidiendo con el 60 aniversario de la célebre modelo Twiggy y con la exposición que el Nacional Portrait de Londres le dedica, asistimos al resurgir de una tendencia que nos traslada a aquellos maravillosos años 60. Vestidos de encaje color marfil, botas planas de caña ancha y romanticismo vintage en todas sus vertientes.
Esta temporada también contemplaremos lo que la prensa especializada ha tenido a bien llamar Bohemian Luxury, una mezcla refinada de influencias étnicas realizada con materiales de calidad y nuevos patrones adaptados a los tiempos que corren.

En definitiva, un amplio y variado abanico donde elegir la próxima temporada.
La Moda con mayúsculas vuelve a levantar la cabeza tras el golpe de la crisis.

Fuente de las imágenes:

1- Balmain
2- Balmain
3- Balmain
4- Fashionising
5- Ripped denim
6- Givenchy
7- Givenchy
8- H&M
9- Twiggy

“Riot Flesh” es una colección de camisetas que surge con la idea de plasmar diseños o imágenes creadas en principio con una intención expositiva al uso. Las imágenes sobre camisetas adquieren una intensidad y un carácter diferente dado que se convierten en ilustraciones vivas y movientes.

Rosa Parma lleva un par de años explorando la serigrafía. Esta técnica le parece fabulosa por la capacidad que tiene de adaptarse a cualquier soporte.

Junto con las camisetas, la artista, resenta una serie de monotipos sobre metacrilatos de colores, contrastando el trazo del dibujo con un acabado industrial-futurista. Los diseños creados en estas piezas han sido fuente de inspiración en su colección “Riot Flesh”.

La colección compartirá espacio con la revista FUERZA VITAL y el grupo Elbis Rever y Kale Nagusiko DJ Sound Sister que amenizarán esta jornada.

El evento tendrá lugar en el espacio M3 de Bilbao, el jueves 30 de julio a las 20,00h.

Fotos by: Luis Fierro

Es posible que nunca llegues a saber a qué demonios huelen las cosas que
no huelen…pero al menos sí sabrás a qué suenan. Barcode Beats es el
instrumento perfecto para sacarle partido al ultramarinos de la esquina:
un scanner-lector de códigos de barras que, sirviéndose de un exclusivo
software, traduce esos mismos códigos en sonidos. Fundamentalmente, eso
significa que cada producto de cada estantería de cada comercio de este
mundo lleva una canción en las tripas, y que Barcode Beats es capaz de
cantártela al oído…De manera que ya se acabaron los bloqueos creativos y
el ir rebuscando samples en las tiendas de discos de segunda mano: Barcode
Beats te ayudará a grabar tu próximo single con la ayuda de una lata de
guisantes, o a darle el toque maestro a tus remezclas con un par de bricks
de leche pasteurizada…¡estás de suerte, amiguete!

Sem Rubio es un fotógrafo catalán de 32 años cuya carrera como skater
profesional se vio truncada a consecuencia de una lesión de rodilla. Sem
tuvo que bajarse de la tabla y aguantarse con ver los toros desde la
barrera, pero supo sacarle partido al suelo firme echando mano de una
cámara…Sem Rubio estudió fotografía en la escuela barcelonesa GrisArt, y
aplicó su experiencia patinando al arte fotográfico. La obra de Sem Rubio
se caracteriza por un uso deslumbrante del blanco y negro, aplicado tanto
al movimiento de las acrobacias del skate como al retrato o al paisaje,
jugando con las luces y las sombras como escenario. Su web contiene una
colección imprescindible de fotos que, puedes apostarlo, van a
entusiasmarte.

Hasta el sábado 25 de julio sigue en marcha el ciclo de Cine y subculturas juveniles en el Centro Cultural Montehermoso de Vitoria-Gasteiz. Este ciclo repasa el surgimiento a mediados de los años 70 del movimiento punk y su desarrollo en el Reino Unido a partir de filmes documentales y de ficción. Las películas que se proyectarán a las 22.30h en el jardín de Montehermoso son:

Viernes 24 de julio: CHA CHA.
Herbert Curiel (1979), 90′.
Sábado 25 de julio: JOY DIVISION.
Grant Gee (2007), 96′.

MAJOR LAZER es el último delirio de Diplo, que es un tipo absolutamente
delirante lo cojas por donde lo cojas. Tras haberse metido hasta el cuello
en el fango de las favelas, aportando combustible al resurgimiento del
funk brasileño (CSS, Bonde do Rôle) y encontrando la manera de que los
clubbers de medio planeta terminen encontrando excitante la batuca, Diplo
ha hecho las maletas rumbo a Jamaica para liarse a navajazos con lo más
casta de la escena dancehall y hacerlos pasar uno a uno (Elephant Man,
T.O.K., Lexxus, Ward 21, Busy Signal, Gyptian, Turbulence o Vybez Cartel)
por su estudio portátil.

MAJOR LAZER es, en realidad, un experimento a cuatro manos compartido
entre Diplo y Switch en que la música jamaicana sigue el turno del funk
carioca en la mesa de operaciones. Diplo usa bases de hip hop y breakbeats
recién salidos del horno para sostener el fraseo chulo y ardiente de
Kingston en 13 cortes salpicados de samples de reggae, loops acrobáticos y
hasta guitarras surf puestas a la tarea de alumbrar un disco de dance con
el que tus pies buscarán inconscientemente la arena de la playa.

Hold the Line es el primer single de MAJOR LAZER, un disparo a bocajarro
de funk con aires de western futurista y las voces de Santi Gold y Mr. Lex
enzarzadas en un duelo de muchos grados de temperatura. Pero el hecho es
que Guns don’t kill People…Lazers do tiene tantas esquinas como un
suburbio, y a lo largo de sus escasos 40 minutos de duración se acerca a
las formas más clásicas del reggae (Can’t stop now, Cash Flow), al hip hop
con toques gansta (Bruk out) o a los recodos más ásperos del drum n’ bass
(What U like, When U hear the Bassline) sin conceder respiro. En MAJOR
LAZER, Diplo suena como si se hubiera encerrado con Lee Perry en un
estudio repleto de trastos, puesto de metanfetamina y con ganas de liarla
parda. De hecho, estamos completamente seguros de que no ha podido ser muy
diferente.

Bien, las cosas están así: el Estado de California prohíbe a sus
ciudadanos la adquisición o tenencia de armas militares, el muy
aguafiestas. Eso quiere decir que puedes tener un arsenal de armas cortas
en casa, pero ni se te ocurra intentar hacerte con un rifle de asalto…A
menos que seas un tipo listo con mucho tiempo libre y quieras colársela a
Schwarzenegger. En blog.riflegear.com el tiempo les sobra, de manera que
han decidido customizar un AR-15 y pintarlo de rosa para burlar las
prohibiciones legales. El resultado es lo que llaman el CPR (Cute Pink
Rifle), un trasto decorado con florecitas y la imagen de Hello Kitty con
el que puedes sembrar tranquilamente el pánico y atracar todas las
jugueterías de Sunset Boulevard. Es terriblemente pop y tan mono que casi
ni te acuerdas de que sigue siendo un arma, o de que el cargador no va
relleno de gominolas.

Y es que lo mejor del verano son, obviamente, los planes de verano. Y cómo bien apuntan los organizadores del evento que os exponemos a continuación, una de las citas más esperadas y aclamadas de la época estival es el Heineken Jazzaldia, Festival Internacional de Jazz de Donostia. En este inmejorable marco y con la doble intención de contribuir activamente al ambiente de la ciudad y fusionar el Jazz con el programa Gorputza, Noventa Grados produce la segunda entrega de la exitosa exposición This Fucking Jazz Music Rocks. La muestra albergará obras de artistas locales, nacionales e internacionales, que crearán una pieza original con la intención de sumergirnos en la percepción de cada uno de ellos sobre estos dos conceptos: Gorputza y Jazz.

Este es el listado de artistas participantes; A Little Beat (Valencia), Imanol Aizpuru (Beasain), Judas Arrieta (Beijing), Boss (Nagoya), Ulises Chamorro (Barcelona), Luisa Chillida (Donostia), Mikel Daverat (Bayonne), Esther Gebauer (Aachen), Iongofrolo (Donostia), Lamono (Barcelona), Laszlo (Donostia), Mischa Canibal (Donostia), NoColor (Donostia), Ander Oliveira-Fotolito (Donostia) Jorge Primo (Donostia), Savage Girl (Bilbao), Staf Magazine (Málaga), Laura Zorrilla (Donostia), Patxi Zapirain (Donostia).

Podremos disfrutar de la muestra hasta el 12 de Septiembre.
La inauguración, como no podía ser de otra manera, se convertirá en una fiesta en la que la música tendrá como siempre un papel primordial. Mañana, Viernes 24 de Julio, a las 20,00 h disfrutaremos en directo del sonido de los iruñeses Horthy, bailaremos con la sesión del dj donostiarra residente de La Terrazza Mario Maqueda y a las 23,00 trasladaremos la fiesta al Akerbeltz , donde disfrutaremos de un fucking set a cargo de Korova Djs, por los que cómo sabéis sentimos una especial e inexplicable debilidad cercana a la devoción.

La Cita del verano es mañana.

HOTS! es un proyecto web de Arteleku Audiolab, en colaboración con SOINUMAPA.NET mapa sonoro de Euskal Herria.
Esta radio basada exclusivamente en soporte web publica un podcast mensual. Su objetivo es mostrar una serie de obras sonoras que trabajen en la idea del paisaje sonoro, entendido éste en su sentido más amplio, que ofrezcan diversos acercamientos y puntos de vista en relación a ese concepto. Por tanto, en la web, encontrarás composiciones sonoras, archivos, entrevistas, documentales y postales sonoras, todas libremente escuchables y descargables.

Hasta el momento hay publicadas 17 pizas sonoras la última una interesante conversación con el compositor minimalista Norte Americano Tom Jonson.