Demode

JULIÁN VALLEJO y ELENA ASCARZA crearon MALOMUYMALO en el año 2000 como una plataforma artística con el ánimo de impulsar proyectos en diferentes áreas de creación: pintura, fotografía, literatura, diseño, moda y desarrollos gráficos…
Desde entonces no han parado de participar en distintos proyectos en los que la cultura nipona, el cine y la ilustración cobran especial importancia. Recientemente han participado en la exposición Miedo y moda, comisariada por Itxaso Diaz, dentro del las iniciativa Gorputza, de la galería noventa grados de Donostia.

Este viernes 2 de octubre MALOMUYMALO nos presentará su última propuesta: Ojo x ojo diente x diente. Treinta y tres obras originales colgarán de las paredes de la galeria garabat para deleite y desasosigo de los visitantes.
Como ellos mismos señalan en este trabajo “no encontrarás paz, amor y buenas palabras”. Su intención es “crear desasosiego y movimiento pélvico en el cerebro de las personas que miren las obras, para que reaccionen y sean críticos con el establishment, la forma de vida que llevamos y la estupidez reinante”. El mismo día también presentarán el libro de ilustraciones en el que se recoge su trabajo.

La inauguración será el día 2 de octubre a las 20:00 de la tarde en la galería garabat de Bilbao y la exposición podrá visitarse hasta el 4 de noviembre.

Himnôfeda es el alias bajo el que opera Martín Orza, un diseñador
argentino tan hiperactivo como deslumbrante: Orza es un fabricante en
serie de personajes extraños y multicolores a medio camino entre lo naïf y
lo absurdo, que ilustran buena parte de sus obras y protagonizan murales,
portadas de revista, design toys y toda clase de formatos. Orza ha
colaborado con infinidad de medios a ambos lados del Atlántico (Belio
Magazine, Tercerojo, Göoo Magazine, I vote for Art…) y mantiene activas
todas sus facetas (ilustración, diseño, fotografía) al mismo tiempo que ha
puesto en marcha Eat your Carrots, un estudio propio en Buenos Aires para
dar salida a su trabajo. Puedes conocer su obra a través de su web, o bien
darte un garbeo por las galerías online que mantiene en su Flickr y
Deviant Art

El 4 de septiembre Maiana Agorrody, aka lady my, inaugurará en la galería garabat de Bilbao una selección de sus últimos dibujos de su peculiar protagonista: un oso panda gamberro que aparece en continuo conflicto.
La artista de Iparralde vive en Bilbao desde el año 2006 y es directora de la empresa de producción MY JOK WORLD S.L, productora y guionista del programa BURP! de ETB3 y diseñadora de la marca de camisetas MY JOK.
Lady MY es sin duda, una artista inagotable a quien le gusta mezclar todo tipo de medios.
Coleccionista de cárteles, amante del comic underground francés y americano y del arte psicodélico, sus dibujos siempre utilizan el humor para comunicarse con el público. El trazo delicado y la representación naive contrastan con el mensaje irónico y provocativo.

En el verano de 2008, seguramente influenciada por las elecciones presidenciales francesas, Lady My desarrolló el proyecto Vote Panda, una serie de cárteles realizados con tinta india que se presentó en sitios como Iguapop Gallery en Barcelona, Pantha Rhei en Madrid, la feria de moda Le Salon du Prêt á Porter de París y en el museo Guggenheim de Bilbao.
La nueva cita será este viernes a las 20,00h en garabat.

Tal vez aún no conozcas a Frank Kozik; es un freak de tomo y lomo cuyas
creaciones gráficas e ilustraciones han servido de reclamo para cientos de
affiches y carteles de bandas como Nirvana, Pearl Jam, Red Hot Chili
Peppers, Beastie Boys…Kozik es uno de los ilustradores más prolíficos de
la escena underground, de la que saca la cabeza ocasionalmente para
trabajar con marcas como Nike, BASF o medios como MTV. Además de todo eso,
Kozik es un iconoclasta a prueba de bombas: su colección de juguetes de
diseño en vinilo incluye todo tipo de muñecos sangrientos, luchadores
mexicanos o conejitos fumadores…Su último delirio es una serie limitada de
bustos de Ho Chi Minh en colores (lo tienes en rosa, verde, azul o dorado)
empaquetado como un refresco de cola y con un Kalashnikov como accesorio.
Por 200 dólares de nada puedes encargarte uno, aunque las tiradas son
limitadas a 50 piezas y lo más revolucionario de todo será calcular cuánto
valdrán el día que se agoten…

El sábado 4 de julio se inauguró en la Galería Garabat de Bilbao la exposición La Mostra. Tras su paso por Buenos Aires los ilustradores Maxi Luchini y Ed mustran su peculiar mundo fantásico en una serie de dibujos y collages.

Las paredes de la galería quedan inundadas por la explosión de color que producen los trabajos y que a nadie dejará indiferente.

Una cita para no perderse para los amantes del dibujo.

Los dibujos del joven artista Aitor Saraiba se mueven entre lo
iconoclasta y lo mitómano (Madonna, Paris Hilton, Michael Jackson,
Espinete…). Trazos que producen sonrisas y un sentimiento de ternura,
como si saliesen de la mente de un niño pillo: un arte claro, directo,
sin malear ni moldear, tremendamente fresco y juguetón.

El mundo de Aitor va desde el videoarte y la fotografía hasta la
pintura y el dibujo, es desinhibido, sin complejos, descarado,
inocente, romántico, original, ocurrente, colorista, y destroyer. Aitor tiene publicados tres libritos altamente recomendables: Tus ídolos favoritos, Un pony muerto y El viaje más largo de mi vida.

La inauguración tendrá lugar el 30 de abril, a partir de las 20:00h, en
Espacio Abisal (C/ Hernani 14, Bilbao la Vieja). No os la podéis
perder porque Aitor, aparte de hacer unos dibujos muy chulis, nos regalará una sesión de lo que él llama “dibujos curativos”. Es decir, te sientas a su lado, empezáis a hablar, le cuentas esas cosas que te preocupan, agobian, inquietan o atormentan y Aitor te regalará un dibujo curativo, especial para ti y tu problema, que hará que tu vida sea más fácil.

Detrás de La Princesita, se encuentra María Carrasco, una malagueña nacida en 1983 que ha residido durante tres años en Bilbao, que ha ido creando su propio mundo mediante sus trabajos artísticos en el ámbito de la ilustración, y el del diseño gráfico.

La Princesita crea trabajos para múltiples soportes, como bolsos, camisetas, broches o imanes que vende en su tienda virtual de Internet.

Dr Alderete es un ilustrador pop influenciado por la cultura trash, las películas de ciencia ficción de los 50, la lucha libre y la música surf, que plasma este universo en sus psicotrónicas ilustraciones, animaciones e historietas.

Realizó animaciones para MTV Latin América y Japón, y ha publicado en varias antologías especializadas: Illustration Now (Taschen); Illusive, Pictoplasma, Los Logos, Dos Logos, Latino, Play Loud, (Die Gestalten Verlag); Place (Actar); Tatto Icon 3 (Victionary); Iconography II (idN), etc.

Además, fue cofundador y propietario junto a Juan Moragues del sello discográfico Isotonic Records, especializado en rock instrumental. En 2006, se asoció con Clarisa Moura, Quique Ollervides y Cha! para abrir KONG, la primer tienda y galería de México especializada en diseño gráfico, ilustración y arte urbano internacional. Desde 2006, es curador del espacio Terraza del Centro Cultural de España en México, y en 2007 creó Plan B, la primera productora de urban toys de México, junto a Andrés Amaya. Actualmente, sigue desarrollando su arte en distintos medios y editoriales internacionales, desde su laboratorio en el DF.

Dr. Alderete visita Bilbao a finales de enero, de la mano de Frigofingers:

El 30 de enero a las 17:00 firmará el libro “Yo soy un Don Nadie” en la tienda especializada Joker.

A las 20:00, habrá inauguración de la exposición “Radiactiva” en la sala Garabat.

Y para finalizar, se celebrará un concierto, fiesta, despiporre con Jukebox Racket y The Needs en el Balcón de la Lola.